Курс дизайн персонажей

  • Преподаватель Педагог дизайна персонажей Юлия Гарибова
  • Продолжительность обучения от 9 до 14 месяцев
  • Стоимость обучения за месяц 9 750 *
  • Резервация места 1 300 *
  • Бюджетное место 1

Что вы получите?

Программа курса разработана Сашей Дороговым, основателем института и аниматором, проработавшим на Disney более 20 лет.

Анимационная история рассказывается зрителям через персонажей. Мы должны чувствовать связь с ними, сопереживать их эмоциям и понимать их мысли, мотивацию. Поэтому так важно уметь создавать персонажей, которые вызывают эмпатию и за которыми просто интересно наблюдать. Наш курс поможет вам научиться работать с формами, закладывать информацию в визуальный образ героя, передавать характер и энергетику посредством рисунка.

Вы создадите свою линейку персонажей и собирете собственное портфолио для работы в сфере дизайна персонажей.

Это не просто дизайн персонажей, этот курс адаптирует персонажи под анимационное кино. 

Программа курса 

1 семестр

Какой бывает персонажный дизайн

Разберем, в каких направлениях может идти дизайн персонажа и какие цели он преследует.
В качестве домашнего задания вы определитесь, в какой стилистике и для какой аудитории вы хотите разработать дизайн персонажей, выберете для дальнейшей работы героев любимой книги или дадите волю фантазии и придумаете материал с нуля.

 

Работа с референсами

Довольно большую часть процесса создания персонажа занимает исследование. Для достоверного и сильного дизайна необходимо хорошо разбираться в теме, временном отрезке, культурных особенностях и множестве других аспектов, касающихся персонажа. Мы не можем знать всё на свете изначально, поэтому нам нужно уметь искать, анализировать и выбирать референсы для работы.
В качестве домашнего задания вы соберете себе референс-лист для каждого персонажа. В дальнейшем он станет вам надежной опорой.


Семиотика. Базовые формы.

Длинная шея, рожки, пятна, Африка… Уже представили себе жирафа? Ассоциативный ряд символов приводит нас к определенному образу в голове - так работает семиотика. Такие же ассоциации могут вызывать у нас даже базовые геометрические фигуры: круг, квадрат, треугольник. Дизайнеры персонажей хорошо знают об этом и неспроста закладывают в своих героях те или иные формы и детали, ведь всё это даёт зрителю визуальную информацию.
Дома вы опытным путём попробуете отыскать лучшие комбинации форм, которые станут основой для визуального образа ваших персонажей.

Пропорции. Линейка персонажей. Силуэт.

Все люди едины по биологическому виду и анатомической основе. Почему же внешне они такие разные? В дело вступает различие в пропорциях. В жизни эта разница может казаться незначительной, но анимация, как хорошая карикатура, в разной степени утрирует пропорции отдельных частей тела, что позволяет создавать бесчисленное множество героев. Эта лекция научит вас быть свободными в изображении персонажей, ставить их в понятные зрителю и выразительные позы, а также работать над несколькими персонажами одновременно, чтобы все они имели свои индивидуальные особенности.
Всё это вы попробуете применить, выполняя домашнее задание.

Линия действия. S-curve.

Движение - жизнь. Поэтому так часто говорят, что тот или иной рисунок “живой”: там наверняка будут задействованы принципы line of action (линии действия) и s-curve. Анимационному персонажу просто необходимо передавать энергию движения, ведь в будущем под рукой аниматора он действительно “оживает”.
Домашнее задание будет включать в себя поиск линии движения и s-curve в фотореференсах, а также применение полученных знаний к своей линейке персонажей. Вдохнем в них жизнь!

 

Прямая против кривой. Unity.

На этой лекции вы получите знание о том, как управлять человеческим взглядом, притягивать его в нужную точку и давать ему “отдыхать”. Принцип unity затрагивает тему единства всех элементов персонажа, частей его тела, одежды и деталей. Вы поймёте, как рисовать персонажа, в котором всё связано, в отличие от, например, марионеточной куклы. Всё это надо будет применить и к собственным персонажам.

Overlap. Тангенсы. Динамика линий.

Рисуете персонажа объёмным, но он всё равно кажется очень плоским? Возможно, стоит проверить его на правильность overlap’а и наличие тангенсов! А также поговорим о том, как одной лишь линией передавать энергию и объем даже статичного объекта.

В качестве домашнего задания вы сделаете себе фото-референс на тему “Как не надо делать”, собрав в нём максимум тангенсов, после чего сами же внесете правки. Да, и в своих персонажей тоже (если это окажется необходимо).

Как заполнить пустоту в голове. Возможные техники дизайна.

Иногда случается, что нужно придумать персонажа, а в голове - ничего. Вы выдохлись? Или просто сдерживаете себя какими-то рамками? Разберем возможные варианты поиска персонажа в предметах вокруг себя, дизайна персонажа от пятна-кляксы и игры с пропорциями на манер аппликации.

2 семестр

Характерные позы и эмоции.

За душой анимационного персонажа - целый мир, у него есть свой неповторимый жизненный опыт, мысли, стремления и, безусловно, характер. Дизайнеру персонажей важно уметь подать героя режиссеру так, чтобы сразу была понятна его личность, убедить в том, что именно этот “актёр” должен играть роль в истории. Для этого мы рисуем персонажа в характерных для него позах, ситуациях и эмоциях - раскрываем его душу.
Домашнее задание будет включать в себя работу над эмоциями и позами не только для своего персонажа - вы также возьмёте образ уже известного анимационного героя и отрисуете для него лист эмоций. Так вы научитесь видеть не только визуальный образ персонажа, но и его личность.

Дизайн животного

Безусловно, многие из нас знают, как двигаются, выражают эмоции и выдают свои внутренние желания люди - мы наблюдаем их каждый день. А что, если у персонажа вместо рук - плавники? Или вообще нет никаких конечностей? Это всё ещё живое существо, язык тела которого нам, как зрителям, нужно уметь понимать. Поэтому дизайн персонажа-животного имеет свои аспекты, о которых мы поговорим в этой лекции.
В качестве домашней работы вы создадите дополнительного персонажа-животного, используя все полученные до этого знания.

Тон. Контраст. Цветовые поиски.

Почему персонаж покрашен в яркие цвета, но всё равно кажется тусклым? Как привлекать внимание к конкретным деталям в дизайне? И всегда ли красный - злодейский цвет? Мы немного пройдемся по теории цвета, поговорим о важности разбивки по тону и пользе ограниченной палитры.
В качестве домашнего задания вы наконец добавите цвет вашим персонажам и проанализируете, почему одна комбинация цветов для него подходит, а другая - кажется чужой.

Удобоваримость персонажа

Вот, работа над персонажем, казалось бы, завершена, но отчего-то аниматор хватается за голову и громко ругается. Такое может случиться, если персонаж хорошо и удобно выглядит на картинке, но неудобен для анимирования. Как поправить ситуацию и как её избежать в дальнейшем? Поговорим в этой завершающей курс лекции.

Как проходит курс

Вы проходите регистрацию на сайте школы для доступа к личному кабинету и первой половине лекций. Смотреть их можно в любое удобное время и неограниченное количество раз - хоть за один день!

Сюда же, на сайт, вы будете раз в неделю загружать свою домашнюю работу, и здесь же вас будет ждать подробный видеоразбор от преподавателя. Это общее видео с рассмотрением всех студентов - очень рекомендуем смотреть не только кусочек со своей домашней работой, а весь разбор целиком. Это поможет вам избежать многих ошибок и получить больше знаний.

Кроме того, вам всегда будет доступен дискорд-чат, где вы сможете общаться на любые темы как с преподавателем, так и с остальными студентами вашего курса - чем больше обратной связи, тем интереснее и продуктивнее будет проходить обучение :) Не стесняйтесь задавать вопросы и просить совета, в конце концов поэтому мы все здесь!

2 раза в месяц вы будете встречаться в режиме онлайн с преподавателем и сокурсниками для обсуждения различных вопросов и выполнения практических заданий.

В группе учится не более 12 человек, чтобы у преподавателя было достаточно времени на каждого ученика.

Прохождение курса занимает от 9 до 14 месяцев в зависимости от вашей успеваемости.

Учебный год длится 9 мес - с 1 сентября по 31 мая и состоит из 2х семестров - сентябрь-январь и февраль-май. Начало семестров 1 сентября и 1 февраля. Стоимость годового обучения пропорционально поделена на  количество учебных месяцев.

Последний месяц каждого семестра - сессия. В сессионный месяц студент занимается самоконтролем, подтягиванием всех заданий полученных во время обучения. В указанный в расписании день студент загружает на сайт все свои законченные работы. В этот же день или на следующий педагог выходит на личную очную встречу со студентом  для разбора сданных работ. По итогам личной встречи студент переводится на следующий курс. 

В сессионный месяц еженедельной загрузки заданий и, соответственно, видеоразбора нет.

Стоимость

9750 рублей в месяц

 

 

 

Юлия Гарибова

С 2014 по 2019 год обучалась во ВГИКе по специальности “Режиссура анимационного фильма”, после чего развивалась в разных направлениях: работала как независимый художник, рисовала комиксы и обложки для издательства BUBBLE, побывала сторибордистом в студии “Делай”, а также проходила курс в Школе Дорогова. Этот опыт наглядно показал Юлии, что дизайн персонажа - многогранное искусство, имеющее разную специфику в зависимости от поставленной цели, и возможности его визуального исполнения не знают границ. Учебная программа курса направлена на глубинное изучение персонажного дизайна, анализ существующих референсов и выявление индивидуальных особенностей студентов с целью их дальнейшего развития.

Идет набор на курсы
Группа Начало обучения Студенты Осталось мест Стоимость
Сентябрь 2021 01 сентябрь 2021 12 7 9 750 за месяц
Группа Сентябрь 2021
Начало обучения 01 сентябрь 2021
Студенты 12
Осталось мест 7
Стоимость 9 750 за месяц
Что делает курс уникальным?
  • Наблюдение и практика

    Каждому студенту предоставится возможность много анализировать, подбирать персонажей и неограничивать себя в фантазии

  • Что делает курс уникальным

    Обучение уникально тем, что каждому студенту дают возможность выбрать свое направление по восприятию , и направление в дизайне.
    А так же поработать на производствве с сильной командой института анимации

Программа курса дизайн персонажей для начинающих

В процессе обучения вы изучите:

  • принципы дизайна (различие форм, закон S-curve, оверлэпы, тангенсы, негативное пространство и многое другое);

  • конструкцию и объем;

  • силуэт, членение, позы и перспективные сокращения;

  • определение главного элемента персонажа;

  • дизайн головы и мимику;

  • конструкцию рук и ног;

  • одежду и складки.

После этого вы перенесете своего персонажа в графический редактор. Во втором семестре вы будете анализировать чужие работы, и трансформировать известных персонажей.

Как проходит обучение на курсах дизайна персонажей

В нашей школе процесс обучения проходит дистанционно, через личный кабинет. Вы смотрите записи наших видеоуроков и выполняете домашние задания, после чего присылаете свои работы на проверку. Вместе с преподавателем вы работаете над ошибками, оттачивая полученные навыки. На онлайн-встречах задаете вопросы и получаете исчерпывающие ответы.

Что вы получите после прохождения курсов

Обучение дизайну персонажей проводит Юлия Гарибова, талантливый педагог с опытом практической работы во многих анимационных проектах. После обучения у нее вы получите сертификат и сможете:

  • создавать оригинальных, интересных зрителю персонажей;

  • работать в графическом редакторе.

Для того чтобы пройти курсы создания персонажа, зарезервируйте место, оплатите 1300 руб. и пришлите нам свои наброски и, при наличии, эскизы собственных персонажей.

 

Рекомендованные курсы
  • Продолжительность: 9 месяцев
  • 9 600 за месяц
  • Продолжительность: 1 месяц
  • 2 200 за интенсив ( 1 = 65 )
  • Продолжительность: от 5 до 9 месяцев
  • 9 600 за месяц
Задать вопрос
Заполняя данную форму, я даю согласие на обработку персональных данных.