Как нарисовать дракона: 15 полезных советов от профи

Как нарисовать дракона: 15 полезных советов от профи

 

Задача нарисовать дракона может вызывать трудности. Создание художниками одного из главных мифических существ — это настоящее искусство. Черпать вдохновение из реального животного мира отлично помогает, но если вы просто дорисуете ящерице крылья, ничего путного не выйдет.

 

Как же нарисовать убедительного, впечатляющего и оригинального дракона, который будет не плоской картинкой, а «живым» персонажем? Справиться с этой задачей вам помогут 15 крутых советов от профессиональных художников, иллюстраторов и дизайнеров.

1. Начните с силуэта дракона

Хороший силуэт дракона впечатляет, если смотреть на него на расстоянии. Иллюстрация: Алекс Стоун

 

Прежде чем с головой уходить в прорисовку деталей, убедитесь, что с общей картиной нет проблем. «Рисуя любого дракона, расположите основные элементы так, чтобы силуэт считывался моментально», — говорит бруклинский художник Алекс Стоун, в портфолио которого есть арты драконов для знаменитых игр Dungeons & Dragons и Smash Up.

 

«Это помогает сделать персонажа более понятным, даже если зритель смотрит на дракона не вблизи. Вдобавок так проще создать реалистичного дракона».

2. Заимствуйте из природы

Джастин Джерард изучает огромное количество живых существ, чтобы создать по-настоящему необычного и убедительного дракона. Иллюстрация: Джастин Джерард

 

Раздумывая над тем, как рисовать дракона, не забывайте подсматривать идеи у природы. Для этого изучайте разных животных. Хоть у драконов много фантастических особенностей, в некотором роде они все-таки существуют в реальном мире. На создание мифического существа вас могут вдохновить самые обычные животные.

 

«Крокодилы — это, пожалуй, лучший пример. На фоне всех остальных пресмыкающихся они одни из самых опасных и устрашающих», — подает идею Джерард.

 

Однако не стоит ограничиваться одними крокодилами. «Я изучаю форму черепа медведей, львов угрей и добавляю зубы аллигатора или нос черепахи. Меня вдохновляет всё в природе, что выглядит интересно. Многие драконы, которых я создал, вобрали в себя внешние особенности множества реальных животных, и в результате получилось нечто новое», — говорит Стоун. 

3. На людей смотрите тоже

Всматривайтесь в мимику людей, и вы наверняка найдете что-то подходящее для своих артов. Иллюстрация: Джастин Джерард

 

Иногда полезно воспользоваться референсами людей, чтобы создать яркую мимику персонажа дракона. «Мы ищем визуальный баланс между существом, которое вселяет животный страх, и человеческим умом. Заведите папку с фотографиями политиков. Многие из них выглядят по-настоящему зловеще и угрожающе. Изображения можно брать из новостей», — говорит Джерард.

4. Создайте контекст для персонажа

На этом арте флаг и декоративные доспехи намекают на связь дракона с чем-то королевским. Арт: Алекс Стоун

 

Чтобы добавить больше слоев интереса вашей работе, придумайте контекст. «Даже рисуя простой портрет, вы можете добавить интересные детали, которые помогут зрителю лучше понять идею», — говорит Стоун.

 

Например, шрамы намекают на сражения в прошлом. Арт выше вдохновлен парадом слонов. Стоун изобразил флаги и декоративные доспехи, чтобы указать на некую форму союза драконов и людей.

 

«У всех значимых драконов в литературе обязательно есть предыстория. В драконе из «Хоббита» мы видим нечто большее, чем физическую угрозу. Он олицетворяет алчность, причем явно аристократическую. Смауг бессмысленно охраняет веками свои богатства в пещере и не подпускает к ним никого. Таким образом, дракону можно придать человеческие черты и при этом сохранить зловещую ауру», — говорит Джастин Джерард.

5. Наделите дракона индивидуальностью

Добавьте визуальные подсказки для зрителя. Например, зловещая ухмылка помогает ярче отразить индивидуальность существа. Арт: Алекс Стоун

 

Прежде чем рисовать дракона, подумайте о том, как вы подчеркнете его индивидуальность.

 

«Я часто рисую драконов гордыми, саркастичными или вспыльчивыми. Или объединяю все эти черты в одном персонаже. Держа это в голове, стараюсь использовать визуальные подсказки, чтобы зритель мог лучше прочувствовать характер. С этим помогает, например, злобная ухмылка с акцентом на зубах или озорной блеск в глазах», — делится Стоун.

6. Не забывайте про референсы

Запаситесь подходящими фотографиями для рисования дракона. Арт: Алекс Стоун

 

Лучше всего, если вы сходите в зоопарк и порисуете эскизы с натуры. Если такой возможности нет, поделайте зарисовки с фотографий. Джерард рекомендует по мере рисования оставлять заметки, чтобы улучшить свое понимание:

 

«На каком расстоянии от рта находятся глаза? Насколько нижняя челюсть больше верхней? Рисуя эти детали, вы добавляете их в мысленную библиотеку, к которой сможете обращаться в будущем. Это также расширяет ваше общее представление об анатомии живых существ».

 

Затем, когда вы будете рисовать дракона, держите перед глазами полезные референсы, чтобы обращаться к ним в процессе работы.

 

Создавая дракона на арте выше, Стоун вдохновлялся такими динозаврами, как Тиранозавр Рекс, и использовал фото черепов, чтобы лучше понимать анатомию и костную структуру. Фотореференсы пятнистого света, лесов и рептилий стали вдохновением для выбора цветовой палитры, текстур и освещения.

7. Продумайте окружение для своего дракона

Тропическое окружение стало вдохновением для выбора экзотической палитры. Арт: Алекс Стоун

 

Подумайте о том, как должно выглядеть окружение вашего дракона. Это еще один элемент, который влияет на сюжет, добавляет работе реалистичность и вызывает интерес у зрителя. Создавая арт выше, Стоун остановился на тропическом окружении, что повлияло и на самого дракона — он стал красочным. Художник черпал вдохновение из фотографий тропических птиц и рептилий.

8. Попробуйте разные текстуры

Хотите попробовать что-то новенькое? Нарисуйте дракона с перьями! Арт: Алекс Стоун

 

Подумайте, о том чем именно покрыто тело дракона: чешуей или твердыми пластинами, словно доспехами?

 

«Думаю, у старого дракона должна быть «изношенная» чешуя, как у старого крокодила. Молодого дракона, наоборот, можно изобразить с гладкой кожей. Если вы захотите попробовать что-то новенькое, попробуйте нарисовать персонажа с перьями или мехом вместо привычной чешуи. Вас может вдохновить даже древесная кора или текстура камня. Пробуйте разное!», — советует Стоун.

9. Передайте размер дракона

Птицы на заднем плане — классика. Так зрителю проще понять, насколько большой ваш дракон. Арт: Алекс Стоун

 

Художнику важно не забывать, что необходимо оставлять визуальные подсказки для зрителя. Один из самых распространенных приемов — добавить на арт несколько птиц, дома или другие объекты. 

 

«Что еще может помочь, так это размер глаз. В природе обычно у крупных существ, например, китов или слонов, маленькие глаза относительно размера туловища», — делится интересным наблюдением Стоун.

10. Тяжесть дракона — это важно

Чем драконы Стоуна старше, тем обычно тяжелее. Арт: Алекс Стоун

 

Подумайте еще и над тем, насколько тяжелым был бы ваш дракон в реальности. Вот что говорит на этот счет Алекс Стоун: 

 

«Я люблю рисовать старых или могущественных драконов более тяжелыми. В этом плане меня вдохновляют старые аллигаторы и черепахи с непробиваемыми твердыми участками тела и местами свисающей кожей, особенно в области шеи. Когда я хочу изобразить изящного дракона, я рисую его гибким, а формы делаю более плавными».

11. Изобразите драматичное освещение

Подсветите дракона по-разному, и это создаст определенный эффект. Арты: Алекс Стоун

 

Освещение — мощный инструмент в рисовании, с помощью которого можно изменить восприятие. 

 

Алекс Стоун поясняет: «Если световой акцент разместить на морде дракона, внимание зрителя будет приковано к этому участку, особенно если вы решили затемнить элементы по краям рисунка. Также свет можно определенным образом использовать, чтобы задать настроение. Например, подсветите дракона снизу, оставив глаза в тени, и существо сразу становится более пугающим. Световой ореол придает дракону эпичный вид и делает его красивым».

12. Поэкспериментируйте с воздушной перспективой

Это же правило можно использовать для создания более драматичного эффекта. Арт: Алекс Стоун

 

Правило воздушной перспективы гласит: объекты на расстоянии выглядят более светлыми, чем объекты на переднем плане. Это можно использовать, чтобы подчеркнуть размер персонажа. Например, изобразить хвост или крылья уходящими на задний план. Это поможет сделать вашего дракона еще больше.

 

«Чем больше дыма, пыли или тумана окружает вашего дракона, тем выраженнее воздушная перспектива и тем более полезным инструментом для создания определенного настроения она становится», — добавляет Стоун.

13. Используйте контрастные цвета

Выберите для фона контрастный цвет, чтобы дракон лучше выделялся. Арт: Алекс Стоун

 

Решите в первую очередь, какого цвета должен быть ваш дракон. Затем продумайте цветовую схему для окружения.

 

«Как правило, я выбираю такие цвета и оттенки для фона, которые контрастируют с драконом. Например, если персонаж темный с холодными синими акцентами, я выберу светлый фон с теплыми красным и оранжевым оттенками».

14. Используйте резкие и плавные линии

С помощью разных по характеру линий можно добиться подобия 3D-эффекта. Арт: Алекс Стоун

 

Стоун рекомендует использовать сочетание резких и мягких линий, чтобы направлять взгляд зрителя и увеличить объемность дракона:

 

«Самыми жесткими линиями я выделяю область вокруг морды и глаз. Чем дальше от зрителя находятся определенные части тела (и, соответственно, ближе к краям арта), тем более плавными линиями они нарисованы. С помощью линий также можно сымитировать движение — смазанность в области крыльев создает ощущение, что дракон только что приземлился или вот-вот взлетит».

15. Максимально тщательно проработайте глаза 

Глаза — зеркало души, поэтому постарайтесь отобразить эмоции в глазах дракона.

 

Мы в первую очередь посмотрим на его глаза любого персонажа. Это заложено в человеческой природе. Более того, через глаза можно частично передать характер дракона.

 

«Выделите время на то, чтобы изучить глаза человека и рептилий. Проанализируйте, что в них такого выразительного, и что сообщает взгляд. Попробуйте добиться такого же эффекта, рисуя глаза дракона», — говорит Джерард.

 

Поэкспериментируйте с разными типами и формами глаз, пока не найдете те, которые отражают личность персонажа. «Я считаю, что зрачки делают глаза дракона более «человечными» и умными. «Бусинки» и светящиеся глаза без зрачков выглядят более дикими, животными и свирепыми. Широко раскрытые глаза могут указывать на любопытство и любознательность, а прикрытые — на высокомерие и безразличие. Если хотите сделать дракона более грозными и устрашающим, уведите глаза в тень», — добавляет Стоун.

Источник https://www.creativebloq.com/digital-art/8-pro-tips-drawing-dragons-71515935
Войдите
Задать вопрос
Заполняя данную форму, я даю согласие на обработку персональных данных.