101-dalmatians-disneyscreencaps.com-3016.jpg


 

В 1957 году Walt прочитал книгу «101 далматинец» и тут же захотел создать по ней полнометражный мультфильм. Есть версия, что его покорил момент, когда далматины валяются в саже чтобы стать похожими на лабрадоров - истинно анимационная ситуация!
В этот период студия уже сотрудничала с телевидением и выпускала фильмы, работы у Walt было много, он физически не успевал руководить работой над анимацией. Во главу этого проекта он поставил Bill Peet, который работал у них уже очень давно. Bill адаптировал книгу в сценарий и создал раскадровку.

Здесь часть художественной раскадровки, с уже продуманными персонажами и местом действия.

общ.jpg



 

Над персонажами работали Marc Davis, Ollie Johnston, Frank Thomas, Milt Kahl, John Lounsbery и Eric Larson.

В студию по обычаю привезли собак для художников. На фото Frank Thomas с одним из пятнистых моделей.

DA-187.jpg


 

Ниже представлены наброски художников с натуры или видеофильмов. У каждого своя манера рисунка, каждый отмечает какую-то свою деталь, и у всех в совершенстве владение анатомией и динамикой персонажа.

Ollie Johnston
DALM-1.jpg

DALM-2.jpg

DALM-3.jpg

 

Frank Thomas

DALM-4.jpg

 

DALM-6.jpg

DALM-7.jpg

 

Marc Davis

DALM-8.jpg

DALM-9.jpg

DALM-10.jpg

 

Milt Kahl

DALM-11.jpg

DALM-12.jpg

DALM-13.jpg

DALM-14.jpg

 

При создании образа главных героев — Понго и Пэдди - у Bill было четкое представление как они должны выглядеть. Здесь его рисунки.

DB2-1.jpg



 

В сотрудничестве с Milt, обычно Bill объяснял ему свое представление и тогда Milt создавал свою изящную и исчерпывающую версию персонажа. В ситуации с дизайном Понго у них возник спор. Bill не нравилась версия Milt, он считал что у Понго слишком большая морда и он больше похож на дога чем на далматина.

Для сравнения слева версия Bill, справа и внизу Milt.

DB2-2.jpg

DB2-3.jpg

tumblr_nrpmc8IMlw1rc3pqko1_1280.jpg

 

В конце концов конфликт был улажен и Milt согласился на версию Bill.

kahl127.jpg

 

В процессе разработке Аниты, хозяйки Пэдди, какое-то время не могли уловить ее образ. Marc Davis, работавший над Авророй в «Спящей красавице», нарисовал Аниту похожую на принцессу, и это не устраивало Bill.

Lisa2.png

 

Milt Kahl смог изобразить Аниту так, чтобы всех это устроило. Такой она и стала в мультфильме.

 

Lisa3.jpg

 

Marc Davis анимировал Круэллу Де Виль на протяжении всего мультфильма. Вот так происходил поиск дизайна этого персонажа:

MD-2.jpg

MD-3.jpg

MD-4.jpg

MD-5.jpg

1111.jpg

MD-7.jpg

MD-6.jpg


 

Позже Marc считал что немного переборщил с карикатурностью Круэллы. Даже великие художники порой подвергают сомнениям свои творения… У нас сомнений быть не может - это одна из самых ярких отрицательных героинь в анимации!

 

Ниже одна из сцен с героиней, потрясающая динамика и экспрессия!

 

MD-9.jpg

MD-10.jpg

MD-11.jpg

MD-12.jpg

MD-13.jpg

MD-14.jpg

MD-15.jpg

MD-16.jpg

 

Model sheets других персонажей

Jasper & H. Model sheets262.jpg

jaspms.jpg

Sgt. Tibbs. Model sheet263.jpg

 

Вот несколько сцен, которые анимировал Milt.

 












 

Для аниматоров была дополнительная загвоздка в работе - все пятна на собаках рисовались вручную на каждом кадре. За весь мультфильм было нарисовано 6,469,952 пятна! У Понго их было 72, у Пэдди 68, у каждого щенка около 32. Только представить себе сколько времени заняло рисовать их!  В интервью спустя много лет аниматоры говорили что конечно с этой точки зрения полное безумство создавать мультфильм о 101 далматине!

101-dalmatians-disneyscreencaps.com-6647.jpg

 

Художником-постановщиком по мультфильму был Ken Anderson, также давно работавший с Disney. Видимо тонкости сюжета и действия происходившие в Англии создали у него именно такое впечатление, которое передалось в рисунках. Трудно поспорить с таким выбором стиля - он идеально подходит к такой истории!

001.jpg

 

Ниже эскизы фонов для мультфильма и чертежи локаций в которых происходят действия, чтобы никто из художников не запутался в квартире главных героев.

012.jpg

 

015.jpg

007.jpg

014.jpg

Разработка цвета идет в более лаконичной форме.

 

цвет1.jpg

цвет.jpg

цвет3.jpg

цвет4.jpg

 

А вот примеры того, как наработки превратились в полноценные фоны.

 

008.jpg

009.jpg

010.jpg


 

В мультфильме “101 далматинец” есть также и особые технические новшества. Студия в то время находилась в не самом материально процветающем положении, нужно было искать методы сокращения расходов. Ub Iwerks, старый приятель и коллега Walt, снова сотрудничал с Disney, он и придумал использовать ксерокс для перевода рисунков с кальки под покраску. Таким образом можно было сэкономить на дорогостоящей работе цеха прорисовщиков. К тому же, мы можем заметить, что прорисовка уменьшает легкие и графичные линии аниматоров, благодаря ксерокопированию сохранилась живость и некоторая шероховатость линий, что делает персонажей более мягкими. Так что мы можем насладиться первозданностью рисунка великих мастеров Disney!

101-dalmatians-disneyscreencaps.com-3842.jpg


 

Был и еще один секрет: если актеры, проигрывающие сцены для художников - уже было традицией, то в процессе рисования машин, с которыми происходит множество сцен, было сложно ориентироваться на реальные автомобили. Студия вышла из этого положения - мастера создали макеты машин с нужным дизайном, таким образом прогонять их в разных ракурсах было удобно, и практически не затратно материально. Такие хитрости помогают создавать очень качественный материал, не ориентируясь только лишь на фантазию аниматоров. Да и кто сможет с такой точностью изобразить машину со всех ракурсов не используя референсы?

общ.jpg

101-dalmatians-disneyscreencaps.com-5404.jpg

 

В этом фильме даже начальные титры сделаны необычно. Всё что происходит на экране соотносится с именами, продуманы мельчайшие детали, и множество объектов стилизовано под пятна далматинов. Если внимательно посмотреть их, кажется что специальный режиссер должен был заниматься именно титрами - настолько они интересно и грамотно решены.


 

Когда “101 далматинец” вышел на экраны, он достиг успеха и вывел студию из сложного материального положения. И зрители, и критики оценили его положительно. Особая атмосфера, стиль, яркие персонажи, множество комичных моментов, перемежающиеся захватывающей погоней, а также впервые в мультфильме Disney джазовая музыка - все это покорило зрителя.

Каждый раз, просматривая этот мультфильм, так или иначе затягивает в сюжет, становится волнительно от событий, и радостно от побед героев. Видимо это и есть то самое “искусство на века”!



 

*автор статьи Ангелина Одинокова

 

 

Зарегистрируйтесь
Задать вопрос
Заполняя данную форму, я даю согласие на обработку персональных данных.